Minneapolis'ten bir grafik tasarımcı ve illüstratör olan David Schwen, "Pantone Couple" adlı bir instagram projesini hayata geçirdi. Muhteşem ikili olan yiyecekleri bir pantone serisine dönüştüren koleksiyonda favorim süt ve kurabiye. Daha fazlası ve daha yenisi için David Schwen'in Instagram'ını takip edebilirsiniz. Pantone de ne ola ki diyenler buraya tıklayabilirler..

Bugün blogumda İstanbul'lu iki yaratıcı tasarımcıyı ve yeni kurulan markaları Boaz Design'ı ağırlıyorum.

Boaz Design'ın kurucuları Özge Nalbantoğlu ve Melahat Pehlivan bir şekilde benim de yollarımın kesiştiği iki başarılı tasarımcı. İkisi de Marmara Güzel Sanatlar Üniversitesi, Moda ve Tekstil Tasarımı bölümünden mezun.

İki yakayı bir araya getiren markalarının altında şimdilik yaka ve benzeri aksesuarlar üretiyorlar. İlerleyen zamanlarda koleksiyonlarını sadece kadınlara değil, daha geniş kitleler için tasarlamayı planlıyorlar.

1V1Y, Gittigidiyor gibi sitelerin dışında kendileriyle iletişime geçerek online alışveriş yapabilirsiniz.

Açıkçası ben bütün tasarımlarına bayıldım, İstanbul'a bir gidişimde mutlaka kendilerini yakından görüp sizlerle paylaşacağım ama bugün içinizden biri bu yakalardan birine sahip olabilir!

Eiko Ojala, Estonya'da yaşayan bir illüstratör, grafik tasarımcı ve sanat yönetmeni. Ancak bugün blogumda kendisine yer vermemin sebebi tam olarak bunlardan biri değil. Pek çok dergi ve kitap için yaptığı kağıt kesme sanatı beni çok etkiledi. Oldukça başarılı ve yaratıcı bir hobisi olduğunu itiraf etmeliyim. Sanırım origamiden daha heyecan verici bir iş.
Daha fazla bilgi için buraya tıklayarak sanatçının web sitesini inceleyebilirsiniz.

fashionsletterMehmet Ali Uysal, ODTÜ Mimarlık Fakültesi Şehir ve Bölge Planlamacılığı bölümü mezunu bir sanatçı ve akademisyen. Hacettepe Üniversitesinde Heykel üzerine master ve doktora yapmış olan Uysal, halen çalışmalarına ODTÜ Güzel Sanatlar ve Müzik fakültesinde devam ediyor.

Eğitim tarihinin başından beri uzayın olağanüstülüğü konusunda araştırmalar ve çalışmalar yapmış. 30'dan fazla sergiye, pek çok proje ve araştırmaya katılan sanatçının eserleri; Belçika, Almanya, Bulgaristan ve Fransa'da sergilenmiş. Her zaman uzayı kendi etrafında nasıl yeniden şekillendirebileceğini düşünmüş ve sanatında kesintisiz bir biçimde keşiflerini elde etmiş.

Sanatçının web sitesi için burayı tıklayabilir, yazının devamında diğer eserlerini görebilirsiniz..

 Daha fazla bilgi için Quentin Jones..

Öbek öbek Louis Vuitton çantalarını kesip biçmek mi; yoksa onlardan, ilginç yaratıklardan oluşan bir kreasyon mu yaratmak daha zordur bilinmez.. Ama açıkça görülüyor ki, İngiliz sanatçı Billie Achilleos bu ikisini bir arada mükemmel bir biçimde yürütüyor.

Ünlü ve lüks markanın 100üncü yıldönümü kutlamaları için devreye getirilen Achilleos; Louis Vuitton'un deri ürünlerini kullanarak 30 parçalık bir hayvanlar alemi heykelcikleri oluşturdu. Kemerler, çantalar, cüzdanlar ve pek çok aksesuar; birer minyatür memeliye, sürüngene, kabukluya ve hatta böceğe dönüştü.

İlk olarak ekim ayında Louis Vuitton düşkünleri ile Paris'teki bir mağazada buluşan "Maroquinaris Zoologicae" adlı koleksiyon, tüm yıl boyu dünya turunda olacak ve pek çok ülkedeki LV mağazalarının bir köşesini süsleyecek.


Sanatçı Billie Achilleos hakkında daha fazla bilgi ve yakın takip için blogunu ziyaret edebilirsiniz..

Yapım aşaması ile ilgili küçük bir video ve ardından koleksiyonun en sevilen parçaları..

Karlee Slater; Australia - Victoria'da bir Vintage atölyesi sahibi kostüm tasarımcısı. 1930'lardan 50'lerin sonuna kadar olan döneme ait yeni yeni vintage tasarımlar üretiyor. İncecik belli küçük yakalı elbiseler, o dönemlerin ruhunu yansıtan takımlar ve paltolar üzerine uzmanlaşmış olan Karlee Slater'ın minicik atölyesi ise kendisinden şeker.

Hem atölyesinin dekorasyonu hem de Karlee'nin yaptığı iş açısından son derece ilham verici olmasının yanı sıra; orjinal vinatge parçaların da birebir kopyasını üretiyor. Keşke ben de böyle bir şey yapsam dedirtecek cinsten!

http://www.goldenagevintage.com/

Photos via TheSelby

novummagazine

Alman Tasarım Stüdyosu Paperlux, beraber çalıştığı Schwarzkopf, Hermes, Volkswagen, Adidas, MontBlanc ve Alexander McQueen gibi isimlerden sonra; ünlü bir grafik tasarım dergisi olan Novum Magazine'in Kasım sayısı için özgün bir kapak tasarımı yarattı. Deforme olabilen müthiş bir tasarım.

Elimizle dokunamıyor olsak da Almanya civarında yaşayan arkadaşlara, bu eşsiz tasarımı mutlaka tecrübe etmelerini öneririm.

novummagazine

6 farklı renk şemasından oluşan derginin Kasım sayısı, 48000 adet basıldı. Sayı başına 140 üçgen kesim bulunan kapak tasarımı, sadece grafik ve tasarım alanında bir başarı ile yaratılmadı. Matematik ve görsel yetkinliklerin de neredeyse sonsuz seviyede kullanıldığı bu bükülebilir, eğlenceli derginin üretim aşaması ile ilgili neşeli videoyu izlemenizi tavsiye ederim.



Tüm yaşananlara rağmen son günlerde en çok sarfettiğim sözleri Cumhuriyet Bayramı'mızı kutlarken söylemek isterim; "Dikkatli bakarsanız neşelenmek için bir sebep bulabilirsiniz, ama sizi üzecek sebepler hep eteğinizin ucuna yapışıktır. Hayata gülümseyen pencereden bakın ve herşeyin daha güzel olacağına inanın."

viastylebubble

"Fashionary"; Fashion (moda), Dictionary (sözlük) ve Diary (günlük) kelimelerinin karışımından doğan bir tür hazır sketcbook (eskiz defteri). Tabii biz üniversitede kendimiz hazırlardık bunları, hatta önceden silüet hazırlamamıza bile izin vermezlerdi. Eski sancılı günler :)

Sketchbook, genel olarak moda tasarımcıları için üretilen, her an aklınıza geldiğinizde çantanızdan çıkarıp birşeyler karalayabileceğiniz defterinizdir. Tabii ben hiçbir profesyonel tasarımcının böyle birşeyle dolaştığını görmedim. Ağırlıklı olarak öğrenciler veya modaya merak salmış kişiler için ideal olacaktır.

İçinde tasarımla ve işin teknik boyutu olan kalıpla ilgili ipuçları ve genel bilgileri bulabilir, sizi tasarıma yönlendirecek pek çok ilham kaynağı görebilirsiniz. Temel giysilerin çizimleri ve boş silüetler (yani mankenler) olan bu not defteri tadındaki Fashionary, şimdilerde Hong Kong'lu tekstil perakendecisi I.T ile bir üst basamağa çıkmış durumda.

Özellikle bu yazın neon trendinden ilham alınarak ve kısa süre için üretilen Fashionary'nin fuşya, turuncu, mavi ve fosforlu yeşil ile kaplanan sketcbookları $24.90'dan satışa sunuluyor..

"Le Creative Sweatshop"; moda, tasarım, çağdaş sanat ve mimarinin yollarının kesiştiği, Paris'te yer alan bir tür yaratıcı stüdyo. Bu tür hayal gücünün gerçeğe dönüştüğü stüdyoları, atölye ve galerileri gidip yerinde görmek lazım aslında, ama yine de fotoğraflar pek çok şeyi anlatabiliyor. Le Creative Sweatshop kendi dünyasını, sabit veya hareketli hacimsel işler çevresinde kurmuş. Pek çok parçanın el yapımı olması ise onlara; mütevazi, değerli ve kırılgan bir yapı veriyor.

Kurdukları işbirlikleri ve profesyonel toplantıları sayesinde, yaratıcı çemberlerini genişletiyor; böylelikle elde ettikleri çeşitli bilgi ve geri bildirimlerle gerçek bir güce sahip oluyorlar. Bünyesinde; içinde 1 yapımcı, 1 grafik 2 moda tasarımcısı, 3 fotoğrafçı bulunan; toplam 9 kişi barındıran ekip, 2009 yılından beri eserlerini Le Creative Sweatshop bünyesinde yaratıyor.

3 ay sonra taşınacak olmamın da verdiği endişe ile, kendimi neredeyse tamamen dekorasyona vermiş durumdayım. Dekorasyon sitelerine üye olmalar, başucunda dergi ve not kağıtlarıyla uyumalar sonunda meyvesini vermeye başladı. Yavaş yavaş yeni evimizin dekorasyonu hakkında fikir sahibi olmaya, oda oda tema belirlemeye başladım. Hatta dekorasyon konusunda vereceğiniz fikirlere, önereceğiniz internet sitelerine oldukça açığım.

Ama bugün size bundan değil, WhoWhatWear adlı moda-magazin sitesinin editörlerinden Katherine Power'ın Los Angeles'taki evine ne kadar bayıldığımdan bahsetmek istiyorum. Tam anlamıyla değil ama hayallerimdeki dekorasyona oldukça yakın bir tarza sahip. Evini yenilemeyi düşünen veya sadece dekorasyondan hoşlanan herkese ilham kaynağı olacağından eminim..

via refinery29